miércoles, 22 de agosto de 2012

CLASE 7: LIGADURA DE PROLONGACIÓN Y PUNTILLO

Hoy vamos a aprender sobre las ligaduras de prolongación, ¿que son? bueno, dicen que una imagen vale mas que mil palabras!, así que veamos...






La ligadura de prolongación es una linea curva que une a 2 o más notas dando como resultado un único sonido. Las notas que se unen deben ser de la misma altura, es decir, que se encuentren en el mismo nivel horizontal, por ejemplo: un Do con un Do, un Fa con un Fa, etc. Como vemos en la imagen, si la ligadura esta entre dos notas negras, vamos a tocar solo la primer nota negra pero haciéndola durar 2 tiempos, como si fuera una blanca.
Para que sepas como suenan estos 2 compáses, te grabé un video para que lo escuches:




¿Notas la diferencia?, al principio del video se escucha con la ligadura y al final sin la ligadura, así:








Vamos con un ejemplo un poco más complejo:













EL PUNTILLO:

Ahora veamos lo que es el puntillo, es un pequeño punto que se coloca a la derecha de la cabeza de la figura y le agrega a ésta, la mitad de su propia duración.







Vamos con un ejemplo gráfico en donde aparece el puntillo:





Acá podemos escuchar este ejemplo:




La ligadura y el puntillo ayudan a la música a formar duraciones que no se podrían obtener solo con las figuras musicales. En esta clase ya aprendiste lo que son!!

miércoles, 8 de agosto de 2012

CLASE 6: ACORDES: CIFRADO AMERICANO

Hoy vamos a hablar mas en profundidad sobre los acordes, normalmente cuando encuentres los acordes de una canción, no los vas a ver de la manera que los venimos viendo en la partitura, me refiero a que por ejemplo, cuando veas el acorde de DO, en cambio de que diga DO, va a decir C, ¿por qué pasa esto?, por qué los acordes se escriben con el "Cifrado Americano". En este cifrado, cada acorde se representa por una letra y el acorde de SOL que venimos tocando lo vas a ver con la letra G.
No solo en las partituras sino también, en canciones solas que busques por internet, supongamos que un día tenes ganas de tocar un tema conocido de algún artista, entonces los buscas en Google y pones "acordes   (nombre de la canción)" entonces te van a salir páginas web con los acordes del tema que querés tocar, pero cuando entres vas a ver escrita la canción y arriba unas letras, esas letras son acordes.
¿Cómo saber a que letra corresponde cada acorde?, ahora te voy a mostrar:





Estas letras después te las vas a ir aprendiendo solas de tanto tocar y te van a ir quedando de tanto verlas ya que son las únicas 7 letras que se utilizan en toda la música a nivel mundial.
Estas letras hacen referencias a los acordes en general, no solo para el piano, sino para cualquier instrumento, por ejemplo, supongamos que estas tocando junto con un guitarrista y en la canción aparece la letra C, vos vas a tocar el acorde DO en el teclado y el guitarrista también en su guitarra.
Ahora veamos como se verían las 2 partituras que estuvimos trabajando con y sin el cifrado americano:

SIN EL CIFRADO AMERICANO:



CON EL CIFRADO AMERICANO:






Es solo cuestión de acostumbrarse a ver los acordes con estas letras, ahora veamos como quedaría la partitura de "Londonbridge":



SIN EL CIFRADO AMERICANO:





CON EL CIFRADO AMERICANO:






En algunas clases más, te voy a enseñar como tocar cualquier canción que a vos te guste directamente con los acordes ya que la melodía no seria necesaria porque la estaría haciendo el cantante, pero esto lo vamos a aprender un poco mas adelante ya que ahora necesitas tomar confianza en esas manitos y mas práctica con algunas canciones mas complejas.
Todo tiene su fruto, ahora te conviene saber tocar bien estas canciones que vamos aprendiendo para que después puedas tocar tus canciones favoritas con seguridad y confianza!!!

CLASE 5: APRENDIENDO DIGITACIÓN CON NUEVA CANCIÓN

Hoy te voy a enseñar una nueva canción! nose si es tan conocida como la anterior pero lo que si te puedo asegurar es que tiene una muy buena digitación para que sigas entrenando esos deditos!!
El tema se llama LONDONBRIDGE y te lo grabé junto con la partitura encima del video para que vayas viendo bien la digitación que hacen los dedos con cada nota:








¿Te gusto?, la partitura de esta canción te la dejo acá abajo:





Antes de que la empecemos a leer, te voy a enseñar una cosita sobre la digitación, los dedos de cada mano tienen números, tanto en la mano derecha como en la izquierda, el pulgar es el N°1, el indice el N°2, el medio el N°3, el anular el N°4 y el meñique el N°5 como ves en la siguiente imagen:




¿De que te sirve esto? en muchas partituras podes encontrar unos numeritos chiquititos arriba de algunas notas, eso es una ayuda para vos en cuanto a la digitación de los dedos, es decir, como posicionar los dedos en cada nota para que puedas tocar correctamente la melodía.

En la canción que vamos a aprender hoy, vemos que sobre la primer nota (arriba de Sol),  hay un 4, eso quiere decir que vas a empezar a tocar con tu dedo anular, ¿por qué? porque tocando así, no tenes que mover la mano en toda la canción salvo en la ultima nota del final. Si te quedan dudas, intentá comenzar la canción con algún otro dedo y vas a ver que resulta mas incómodo tocarla porque tenes que cambiar la mano de posición mas seguido y la idea es que aprendas a tocar cada tema siempre con una buena digitación, esto te va a servir para un futuro también cuando veas alguna otra partitura y te diga con que dedo empezar, te sera de una gran ventaja y si no lo llega a decir, vos mismo te vas a empezar a dar cuenta como conviene acomodar la mano antes de empezar a tocar. Lo importante es que toques las canciones moviendo lo mínimo posible la mano.


Partiendo de esto nuevo que aprendimos sobre la digitación de los dedos, vas a posicionar tu dedo anular de la mano derecha sobre la nota SOL y tocá la melodía hasta el SOL del segundo compás, hasta ahí no hay problema ¿verdad? una nota para cada dedo así que todo tiene ir marchando bien, después seguís la canción normalmente hasta el último compás en donde ahí si tenes que mover la mano para poder tocarlo, la partitura nos dice que toquemos el MI con el dedo 3, o sea, con el dedo MEDIO y finalmente el DO con el dedo 1, el PULGAR.
Intentá practicarlo así como dice en la partitura así vas agilizando tus dedos y vas progresando.

Te recomiendo que copies la partitura a tu carpeta de hojas pentagramadas como hicimos con la anterior canción y una vez que practicaste bien la melodía con su digitación, le vas a agregar los acordes como hicimos con el Himno a la alegría, primero aprendemos bien la melodía y después agregamos los acordes, de a poquito, acordate de armar bien la mano izquierda antes de tocar el acorde y fijate bien donde cae, cualquier duda, volvé a ver el video de la canción tantas veces como quieras hasta que te saques todas tus dudas.


Nos vemos en la próxima clase!!!




lunes, 6 de agosto de 2012

CLASE 4: FORMACIÓN DE ACORDES

¿Cómo va tu práctica con el Himno a la alegría? espero que estés avanzando bien! acordate que cualquier duda podes preguntar. En esta clase necesitamos usar lo que aprendimos en la anterior por eso es muy importante que las vayas viendo en orden las clases.
Hoy vamos a aprender como formar acordes y los vamos a tocar encima de la canción que aprendimos antes: el "Himno a la alegría". Los acordes son un acompañamiento que se hacen para que la melodía suene mucho mejor, el órgano (o el piano) es el único instrumento que puede tocar estas dos cosas juntas, melodía y acompañamiento, al mismo tiempo y eso hace que suene realmente hermosa una canción con acordes.
Siempre vas a hacer la melodía con la mano derecha y los acordes con la mano izquierda. Vamos a la práctica:

Para tocar el Himno a la alegría solo vas a necesitar aprender 2 acordes, el acorde de DO y el de SOL. Cada acorde se forma por 3 notas musicales, el de DO se forma por: Do, Mi y Sol:







Esto quiere decir que cuando tengas que tocar este acorde, vas a tocar esas 3 notas juntas con la mano izquierda, así:









Y el acorde de SOL se forma con las notas Sol, Si y Re:



Y suena así:







Por Conveniencia, vamos a cambiar la posición del acorde de SOL para que cuando vengamos tocando no tengamos que pegar un salto grande con la mano de un acorde a otro, es decir en cambio de tocar el acorde de SOL en el orden de: sol-si-re, lo vamos a cambiar a si-re-sol. Esto esta permitido en la música, lo importante es que siempre se toquen todas las notas del acorde, el orden no afecta. Te voy a mostrar esto en un video para que se entienda mejor:




¿Ves que cómodo nos queda invirtiendo el acorde de SOL? así no hay que pegar grandes saltos y te sera más fácil de tocar!!



Ahora te sugiero que practiques hacer el cambio de un acorde a otro de esta última forma que aprendimos, comenzá despacio con tu mano izquierda armando el acorde de DO, tocálo, escuchálo y luego hace el cambio al de SOL, que nada mas tenes que mover tus 2 dedos meñique e índice. Después volves al acorde de DO y así vas practicando de a poquito y de a ratitos.





Ahora te voy a mostrar la partitura del Himno a la alegría pero con los acordes escritos encima, así vas a saber justo donde tocarlos:





Una vez que hayas practicado bien los 2 acordes y hacer el cambio de uno a otro, ya estas listo para juntar las 2 manos pero muy despacio al principio, ahora te voy a explicar como practicar pero antes veamos como debe sonar esta canción con los acordes:









¿Viste que lindo suena con los acordes? le da otro color a la canción!. Para practicarla primero te conviene posicionar bien la mano izquierda sobre el acorde de Do, luego la mano derecha sobre la nota MI y bajas las dos manos juntas y seguís tocando normalmente hasta que llegas al segundo Sol y antes de tocarlo, tomate tu tiempo para preparar la posición de la mano izquierda en el acorde se Sol y bajas junto con la nota de Sol y seguís tocando y así con toda la canción.
Cada vez que llegas a un acorde, acomodas bien la mano izquierda para hacer que caiga justo en la nota que corresponde. Al principio lo vas a hacer mas despacio y después con la práctica vas a ir tomando mas velocidad hasta que llega un momento que los vas a tocar solos los acordes sin pensar tanto. Pero todo con la práctica, como te venia diciendo en las demás clases con dedicarle unos 5 o 10 minutos por día (o si tenes más ganas, el tiempo que quieras), ayuda muchísimo a tu progreso!!!

CLASE 3: PRIMERA CANCIÓN!!

Ya estas en condiciones de aprender una canción! te voy a dejar la partitura del famoso y conocido "HIMNO A LA ALEGRÍA", tiene una hermosa melodía que te sera sencilla de aprender!







En cuanto a la lectura de la partitura no creo que tengas problemas porque es todo de lo que aprendimos en la segunda clase, cualquier duda, dale otra leída a lo que estuvimos aprendiendo. Lo que si te voy a mostrar es como debe sonar para que sepas como practicar la canción:





Te recomiendo que para practicar esta canción, consigas un cuaderno pentagramado o sino una carpeta y le coloques las hojas pentagramadas que se venden sueltas y copies la partitura tal cual la ves, así te vas familiarizando con las notas al escribirlas, comenzá por la clave de sol, como te salga esta bien! empezá dibujando ese rulito que tiene sobre la segunda linea del pentagrama y después llevá el lápiz hasta arriba en forma de curva y baja con una línea recta hasta el final del pentagrama.
Después copia todo igual y colocá tu carpeta o cuaderno sobre el atril de tu órgano o piano para ir leyendo la partitura mientras tocás.

Si al principio se te dificulta leer las notas, toma como base que la primer nota que empieza la canción es MI, colocás tu dedo MEDIO sobre esta nota, la tocas 2 veces y después comenzás a subir hacia la derecha tocando FA y SOL con tus dedos ANULAR y MEÑIQUE, luego tocas SOL de vuelta y comenzás a bajar hasta DO tocando todas las teclas, una con cada dedo, así como bajan las notas en el pentagrama también lo haces en el teclado. Después tocas de nuevo DO, luego RE, MI y el último compás con las dos notas de 2 tiempos cada una: un Mi y un RE.
Luego repite todo de nuevo y cambia el último compás por un RE y un DO.

Te doy una ayudita: si te sirve, arriba a la izquierda de la partitura te puse el tiempo de la canción, así que si querés y tu órgano tiene la opción para poner de fondo un ritmo de batería que te acompañe, te servirá mucho para saber el ritmo de la canción, solo tenes que elegir un acompañamiento de batería, le ajustas el "tiempo" a 120 y tocas encima, algunos órganos tienen un botón que es para darle un INTRO y un FINAL al tema, los podes usar también, te muestro como suena con el acompañamiento de la batería:








Tomá en cuenta que si es tu primera vez tocando una canción en el teclado, es normal que no te salga a la primera vez que lo intentes, me acuerdo que a mi me llevo su tiempo cuando toqué por primera vez un piano hace ya varios años. Yo tomaba clases semanalmente en el conservatorio, o sea que tenia una semana para practicar después de cada clase, vos podes hacer lo mismo con el blog pero si ves que vas avanzando más rápido, adelante! mira las clases con la frecuencia que quieras!

Con que practiques 5 o 10 minuto al día, es suficiente para progresar!!


miércoles, 1 de agosto de 2012

CLASE 2 : UBICACIÓN DE LAS NOTAS EN EL PENTAGRAMA

Ya aprendimos en la primer clase a ubicar las notas en el teclado, ahora vamos a saber como ubicarlas en el pentagrama para que puedas leer cualquier partitura!
Veamos la siguiente imagen:






Como veras siempre se dibuja la clave de sol al principio del pentagrama, para hacerla tenes que empezar desde la segunda linea del pentagrama que es SOL:





A partir de ahí, si bajamos sobre el pentagrama las notas también bajan, es como si nos corriéramos hacia la izquierda en el teclado, es decir, suena mas grave:




Como podes observar, se escribe una nota sobre una linea del pentagrama y la siguiente sobre el espacio blanco del pentagrama, es decir SOL sobre la linea, FA sobre el espacio, Mi sobre la linea, Re sobre el espacio y ahora necesitamos que la nota que sigue, que es DO, tenga una linea, ¿Cómo hacemos? simplemente la agregamos:






Cada nota musical esta expresada por una figura la cual esta compuesta por la cabeza y la plica:








La plica puede ir del lado derecho o izquierdo de la cabeza pero se deben respetar unos parámetros: si esta del lado derecho, debe ir hacia arriba y si esta del lado izquierdo, hacia abajo, veamos la siguiente imagen:










Ahora te voy a mostrar el ejercicio que hicimos en la primera clase pero escrito en el pentagrama:




Como podrás observar, aparecen cosas nuevas, enseguida te voy a enseñar que son: Primero te voy a explicar lo que es un compás: es el espacio en donde van las notas musicales que se representa entre dos lineas verticales, acá lo podes ver mas claro:









Ahora identifiquemos cuantos compáses hay en el primer ejercicio:







Bien! sigamos con el resto del pentagrama, al principio podes ver la clave de SOL que ya la conocías, después vemos que al lado hay unos números, lo que quieren decir esos números es lo siguiente: el número de arriba (el numerador), indica la cantidad de figuras por compás, como dice 4 nos quiere decir que habrá 4 notas musicales por compás o su equivalente en silencios. Por ejemplo, el primer compás tiene 4 figuras negras, estas figuras duran un tiempo cada una, como tenemos 4 dentro del compás, completamos los 4 tiempos que nos dice el numerador.
Lo mismo pasa en el segunda compás pero ¿qué pasa en el tercer compás? ¿porque hay solo una figura y un cosito raro allá arriba?, enseguida vas a saber porque!
Lo que ocurre en el tercer compás es que hay una figura blanca en cambio de una negra, eso quiere decir que dura 2 tiempos, las blancas duran 2 tiempos, es decir cuando tocamos en el teclado una figura blanca la hacemos durar un tiempo más mantiendo presionada esa tecla.
También vemos que dentro del tercer compás hay una figura rectangular con una rayita, eso que vemos ahí es un "silencio" que dura 2 tiempos. En la música también existen silencios como ves, hay silencios que duran 1/4 de tiempo, si! un cuarto de tiempo, 1/2 tiempo, 1 tiempo, 2 tiempos y hasta 4 tiempos. cada uno se representa por una figura en el pentagrama, ya te voy a mostrar un cuadrito en el que podrás ver a que figura corresponde a cada silencio. Pero ahora terminemos de entender todas las figuras del primer ejercicio.
Ahora te voy a mostrar esto último que aprendimos en una imagen:


Como vemos siempre en cada compás va a haber 4 tiempos porque eso nos indica el numerador del principio.






Pasemos al otro número ahora, al denominador, ese número hace referencia al tipo de figura que se va a usar o a su equivalente, es decir:






La figura que se usa con mas frecuencia es la negra cuyo denominador es 4, veamos algunos ejemplos:



En la imagen de arriba vemos que el numerador es 2 y el denominador 4, es decir que tendremos 2 figuras negras por compás.


Otros ejemplos:

3 negras por compás.




4 negras por compás





3 corcheas por compás




4 blancas por compás





2 semicorcheas por compás



Ya vimos varios ejemplos pero te acordas que dijimos que el denominador es el número que hace referencia al tipo de figura que se va a usar o a su equivalente, cuando dice "su equivalente" quiere decir que no siempre debe estar la misma figura en el compás sino otras que completen el mismo tiempo, lo importante es que siempre haya la cantidad de tiempos que nos diga el numerador, veamos esto con algunos ejemplos:



En el primer compás tenemos 4 notas negras = 4 tiempos
En el segundo compás tenemos 2 figuras blancas = 4 tiempos
En el tercer compás tenemos 1 figura redonda = 4 tiempos

¿Lo ves? lo importante siempre es que haya la cantidad de figuras que nos indica el numerador o su equivalente!




Ahora veamos el tema de los silencio, como te decía esto se va a entender mas fácil con el siguiente cuadrito:




Como ves, a cada figura le corresponde un silencio, así que cuando veas alguno de estos silencios en una partitura, sabrás cuanto tiempo detenerte consultando este cuadrito, igualmente, el mas utilizado es el silencio de blanca que dura dos tiempos y también el de negra de un tiempo, después los vas a ir aprendiendo solos de tanto verlos.
En nuestro primer ejercicio podemos ver que aparece el silencio de blanca, o sea, 2 tiempos:




Bien, ya solo nos falta saber una sola cosa para terminar de entender todas las figuras del primer ejercicio y es la barra de repetición, ¿Cuál es?, es esta que aparece acá:



Esta barra nos indica que cuando estamos tocando y llegamos a este punto se debe repetir de vuelta lo que tocamos, es decir, tocamos el primer compás, después el segundo, devuelta el primer compás, devuelta el segundo y después si pasamos al tercer compás.
Ahora veamos este video que es del primer ejercicio pero al ritmo normal que debería ser tocado ya que en la primer clase lo hicimos pero mas lento para ir familiarizándonos con las teclas:




Cuando te salga igual al video el primer ejercicio, ya podemos pasar a la siguiente clase!
Es normal si al principio no te sale a la primera vez pero practicá un ratito cada día, dedicále unos 5 o 10 minutos por día y vas a ver que cuando menos lo pienses, vas a estar tocando este ejercicio y mucho más!!!

CLASE 1: RECONOCIMIENTO DE NOTAS EN EL TECLADO

Empecemos con lo básico, ¿sabes algo de música? ¿tenes idea de como ubicar las notas en el teclado?, no te preocupes!, yo te voy a enseñar como reconocer y ubicar cada nota facilmente en un teclado.
Vamos a ubicar la primer nota musical que es DO, para saber donde se encuentra es muy sencillo, siempre debajo de las 2 teclas negras juntas, vas a encontrar la nota DO a la izquierda, ¿complicado?, vas a ver que no!, pasemos a una imagen...






Para que se entienda mejor, te voy a mostrar lo mismo desde un plano mas amplio:





Acá podes ubicar a la nota DO en todo el teclado, donde sea que la hagas sonar, siempre va a ser DO, lo único que cambia es que hacia la izquierda va a sonar mas grave y hacia la derecha mas agudo.



Te recomiendo que practiques en tu teclado buscar e identificar a esta nota para que te vayas acostumbrando que siempre debajo de las dos teclas negras juntas, vas a encontrar a DO a la izquierda.



Para identificar las demás notas es muy fácil, una vez que sabes donde esta DO, las notas siguen una al lado de la otra: DO RE MI FA SOL LA SI, veamos esto en el teclado:









Y en esta otra imagen podemos ver como se repiten las notas a lo largo de todo el teclado, siempre de más grave a más agudo:







Ahora que ya sabes donde esta cada nota, te sugiero que practiques buscándolas en tu teclado, primero identificá bien todas las notas y después empezá a tocarlas al azar, por ejemplo: 
Toca un SOL, un LA, un Do, un SI, un RE, un MI y por último un FA.





En cuanto a la posición de la mano, siempre que toques una nota, la siguiente nota tocála con el dedo mas cercano, no con el mismo porque eso le da un feo sonido y no es lo que un verdadero pianista debe hacer.
Hagamos este ejercicio:

Con la mano derecha, colocá tu pulgar en DO y deja que suene la nota, después vas a tocar con el dedo índice RE mientras levantás el pulgar de DO, después vas a tocar MI con el dedo medio mientras levantás el dedo de RE, después vas a tocar FA con el dedo anular mientras levantas tu dedo de MI y por último toca SOL con el dedo meñique mientras levantas tu anular.
Una vez que llegues a SOL comenzá a bajar de vuelta hasta DO, siempre tocando cada nota con un dedo.
Repetí este ejercicio hasta que estés seguro, de a poquito vas a ir tomando más velocidad y tu cerebro va a saber cuando levantar cada dedo sin que lo pienses tanto.
Veamos un video de como practicar este ejercicio:




Una vez que te salga esto, ya estas listo para pasar a la segunda clase!! en ella vamos a aprender como visualizar las notas en el pentagrama y como leerlo!






En esta clase ya aprendiste a reconocer las notas musicales, ubicarlas en el piano  y practicar un ejercicio de digitación que te servirá para el futuro como base para las demás clases.